他說，這是讓電影走進你心裡的全新技術；他說，不是只有科幻、動作片才要用3D，他說，我們要有夢想，要為未來的年輕人鋪路……全球電影史上最高規格的創新實驗，由台灣的李安，啟動。
這一次的李安是激進的。
在儒雅微笑、溫柔言語的背後，是拿著自己名字和才華，刺激全球電影創作者和觀影者的決心。
對李安而言，《比利．林恩的中場戰事》用影史上從未出現過的高技術規格，描繪著新時代裡新電影該有的初步樣貌。
他既是電影的大師，也是電影的學生，遊走在這兩個角色之間，迸發的熱情與付出的艱辛，讓旁人覺得忐忑卻也因此被深深激勵。
他頭髮灰白、穿著簡單T恤在紐約工作室裡，為《天下》記者從3D電影的基本原理講起，口氣聽起來很有耐性，但其實感覺得出他心底的著急。規格太高、效果太新、體驗太一言難盡，剛剛在小小放映廳裡的二十二分鐘片段，像是眼前沒有了螢幕而被硬生生拉進電影場景，看著對面的迫擊砲把左邊的土牆轟成碎片、右邊的隊友嚇到汗流滿面、青筋浮現。
如果電影院就是戰場，那麼誰不會以為像李安這樣的國際級大導演，該是呼風喚雨、指揮若定的將軍，但李安卻說自己就像戰壕裡的小兵，既要躲砲彈又要照顧兄弟。不過再怎麼兵荒馬亂，也要動著腦筋、耗著體力往目標前進。
李安上一回接受《天下》這樣長時間的專訪，是二○○八年時的《天下》四百期特刊，特刊主題是「成長」。
三十一歲的時候，李安在紐約大學的畢業作《分界線》，獲得紐約大學學生影展最佳影片與最佳導演，促使他決定留在美國拍片、尋求發展。
四十一歲時，李安首次進軍國際影壇，拍了《理性與感性》，成為柏林影展史上唯一一位兩次獲得最佳影片的導演。
五十一歲的時候，他執導的《斷背山》橫掃各大獎項，總共獲得全球大小七十一個獎，也成為首位獲得奧斯卡最佳導演獎的亞洲與華人導演。
今年，六十一歲的李安，站在四年前全球市場大獲成功的《少年Pi的奇幻漂流》基礎上，採用電影史上最先進的每秒一二○格的規格拍攝，要以《比利．林恩的中場戰事》，一舉挑戰下一個世代的新電影創作與映演。
每一個十年，李安都沒有白費。那些積累的經驗、人脈、名聲與意志，號召了好萊塢最先進的劇組團隊和他一起奮鬥。
受訪時，李安看起來很憔悴，扁朓腺發炎一週還沒好，但問他什麼他都會答，完全沒有大導演架子。他在工作室裡和調光師討論不同放映規格的效果，接電影發行商和《紐約時報》的電話，餓的時候嘴裡塞上一口三明治，似乎還有一百件事在等著他。
現在的高規格，
只是建立未來的低標準
「這部片有奧斯卡的得獎壓力嗎？」不能免俗地還是忍不住問了。
本文摘自《天下雜誌》606期 | 封面故事