面對口味變化快速的消費者、虛擬電商激烈爭食的現態，百貨零售業如何尋找自身的定位，找到生存之路？在東京、大阪、福岡、札幌等地設點的PARCO百貨向來是日本潮流指標，主攻個人化風格的年輕世代。然而，面對百貨同業、電商夾擊，也必須做出改變，運用多種策略及商業模式，不斷推陳出新，才能保留潮流引領者的角色，成功吸引消費者/媒體目光，並在商務利潤上取得相對收穫。PARCO集團的經營戰略，足供業者參考：

　一、針對目標族群的動漫版圖遷移戰略：

　東京找動漫產品，大部分人第一印象就是秋葉原。位於東京都東邊的秋葉原，不但是動漫產品大本營，也是動漫迷必去的朝聖地，長久以來在動漫產業有舉足輕重的地位。然而，目標鎖定年輕客群的Parco百貨，沒有因秋葉原獨占鰲頭，就疏於經營這個族群喜愛的動漫大餅。PARCO策略式運用多元操作手法，逐步推出對此產業的攻勢，包含：和人氣動漫開發共同商品（如：和「飆速宅男」合作角色款衣服、世界級服裝設計師山本耀司旗下潮牌 「Ground Y」於涉谷PARCO推出時尚感十足的「新世紀福音戰士」動漫衣物）、辦動漫展覽（如：札幌PARCO「機動戰士鋼彈UC展 ～Road to episode 7～」）、開設人氣動漫主題專門店（如：2011年將「新世紀福音戰士」官方商店「EVANGELION STORE TOKYO-01」從原宿竹下街搬到池袋P’PARCO）。

　二、自主策劃營運主題空間：

　百貨公司一般的收入多半來自各進駐業者出租空間的租金、抽成等費用，簡單來說就是包租公的角色。PARCO自行營運而非出租空間給業者，PARCO主動出擊，企劃了一個自行營運的餐飲空間-「THE GUEST cafe & diner」，每隔2～3個月和不同人氣角色合作，從裝潢、佈置、餐飲到商品精心打造出一個期間限定主題空間，衝高的營收直接進入集團財庫，裡子面子雙贏的一次成功出擊。

　PARCO清楚界定目標族群，了解其喜好、關注事物，將流行時尚元素注入次文化的動漫產業，推出與產品、服務等結合的新內容，納為品牌DNA的一部分。導入商業模式操作後，吸引更廣大的族群關注，創造人潮、話題、新收入。國內業者在面對客流量不足、既有客層流失等困境時，PARCO針對目標客群推動的戰略思考及商業操作手法值得參考借鏡。

　許多實體通路使用BEACON、APP等科技時，通常會一廂情願只推播廣告、折扣資訊給消費者。PARCO提供的，是精心經營的「店面+網站+部落格+APP」的全通路環境。虛擬部落格、網站提供流行資訊，加上一波波必須到實體空間才能享有的最IN體驗，吸引消費者一再前往PARCO精心佈置的虛實空間。配上購買便利、回饋實際、服務貼心的O2O平台，形塑消費者習慣、樂意、便利使用的虛實整合購物體驗，才是PARCO推出的全通路戰略能夠順利獲致成效的主因。

　以台灣百貨零售的現狀，不論是強勢的日式百貨或力爭市場立足地的本土百貨，所擁有的品牌、服務、商品、裝潢、價位都無明顯差異，同質性高的經營策略，造成百貨品牌識別度、黏著度不夠，無法形成消費者指定的必要理由，容易陷入地區、價格、經營時間等被動的侷限中。

　台灣與日本在消費型態、購物習性、智慧裝置運用等方面的確有所不同，日本的經驗雖無法直接套用，但若能從PARCO的案例中省思台灣百貨零售業的未來，發展出合適這個地區的中長期整體戰略規劃，或許還有機會創造出有自己魅力特色、能持續吸引消費者消費的百貨零售體驗成果。